Нажмите "Enter" для перехода к содержанию

Ефремов и Волчек: два ствола одного дерева

тестовый баннер под заглавное изображение

Едва войдя в фойе, зритель оказывается в начале экспозиции. В самом центре – трон с короной, отсылающий нас к знаковому спектаклю «Голый король». А вот справа уже установлена ёлка — театр готовится к Новому году, хотя украсить её пока не успели.

Выставка построена как серия визуальных сцен, где главной метафорой становится дерево. Понять значение выбранного символа несложно: корни — это прошлое театра и люди, создавшие его, а вот крона — настоящее, рост и движение вперёд. Говоря о корнях, здесь сразу звучат семь ключевых имен — Олег Ефремов, Галина Волчек, Игорь Кваша, Евгений Евстигнеев, Олег Табаков, Виктор Сергачёв и Лилия Толмачева. Их портреты появляются на стенах в виде арочных анимаций.

Следующий раздел посвящён легендарным спектаклям. Архивные фото оживают на экранах: «Двое на качелях», «Голый король», «Назначение», «Три сестры», «Пигмалион», «Осенняя соната», «САШАШИШИН».

Отдельный блок рассказывает о гастролях театра. По стенам развешаны анимированные афиши прошлых лет. Особенно выделяется афиша «Эшелона» в постановке  Волчек, а снизу подпись — «США». Эта постановка оставила заметный след в судьбе Современника.

Пьеса «Эшелон» Михаила Рощина — история о женщинах и детях, отправившихся в долгий путь на поезде во время войны. Во многом писатель создал пьесу по личным воспоминаниям, в детстве он сам пережил подобное путешествие. В то время постановка произвела настолько сильное впечатление, что попавшие на нее американские продюсеры сразу же предложили Галине Волчек повторить ее за океаном. И спектакль был поставлен в театре Alley в Хьюстоне, в английском переводе и с американской труппой. 

Экспозиция «70 лет в деталях» продолжается в двух кулуарах. Левый посвящен Олегу Ефремову, правый — Галине Волчек. И именно  афиша к спектаклю «Вечно живые» на стороне Ефремова отсылает нас к истории создания театра, напоминает о первых шагах труппы. Молодые актёры, пережившие войну, ощущали тогда особое единство и товарищество. Театр появился во времена «оттепели», после 20-го съезда КПСС и развенчания культа личности Сталина. Наконец, люди почувствовали «глоток свежего воздуха» и смогли на сцене рассказывать, без лозунгов,  подлинные  человеческие истории. Рассказать честно, без ложного пафоса. 

Виктор Розов – автор пьесы «Вечно живые», фронтовик с тяжелым ранением – создал настоящую человечную историю о разрушенных судьбах. Еще совсем молодая труппа Олега Ефремова играла ее на сцене филиала МХАТ. Премьера 15 апреля стала днём рождения молодого  театра.

В этой части представлены предметы из гримерной Ефремова: карболитовая настольная лампа, набор для грима, кружка с кофе и неизменная пепельница с сигаретой, любимые книги. 

В кулуаре Галины Волчек в центре выставочного пространства – огромные бусы, напоминающие историю ухода Олега Ефремова во МХАТ. Тогда Галина Волчек стала главным режиссером – труппа так единогласно решила.  В планы ведущей актрисы театра, имевшей на своём счёту несколько спектаклей, это не входило, но деваться было не куда: так решила труппа. Она расплакалась, понимая, что с актёрской профессией придётся попрощаться. Как-то на одном из приёмов она рассказала своей  коллеге о переживаниях, и та то ли в шутку, то ли в серьез заметила, что теперь Волчек придётся ходить в джинсах и свитерах. Галина Борисовна рассмеялась, но дала себе клятву, что этого никогда не случится. Она решила, что на каждую премьеру непременно будет надевать новое красивое платье и сохранять свой стиль –  элегантный. И она сдержала это обещание: на каждую   премьеру  приходила в  тщательно подобранных нарядах и украшениях.

В экспозиции макет ее кабинета с  любимыми вещами, фотографиями. Здесь есть работы Марка Шагала, и книги любимых авторов –  Чехова, Ремарка, Гончарова.

Источник