Нажмите "Enter" для перехода к содержанию

В Москве показывают одну военную картину за другой: все очень красиво, сказочно и условно

Кадр из фильма «Отец». Пресс-служба фестиваля

тестовый баннер под заглавное изображение

Кто-то назвал его фильмом о снайперском искусстве. Вероятно, что дебютант Павел Иванов был не первым в списке потенциальных режиссеров картины. Готовилась она к 80-летию Победы, но из-за проблем с финансированием опоздала к дате.  

Сибиряк Гавриил Собинов в исполнении Ильи Шакунова, который на ветерана не тянет, и никакой грим ему не поможет, добровольцем идет на фронт, узнав, что его сын пропал без вести. Только что мальчик в ярком красном свитере, каких в те годы, наверняка, и не было, бегал по полыхающей красками тайге, учился у отца искусству охотника, и вот уже он защищает родину.  

Собинов-отец, чей совсем не дряхлый возраст почему-то смущает бойцов, хотя известно, что воевали тогда от мала до велика, преодолевая недоверие, становится старшим группы молодых снайперов и крушит врага, как исполин, настоящий русский богатырь, обладающий сказочной ловкостью, смекалкой и силой. Ему противостоит не менее эпичный немецкий противник Вернер Юленборг, который рядом с сыном воюет за свои нацистские идеалы. И это битва титанов, неких символов, не рядовых людей. Неудивительно, что после такого дебюта молодого режиссера тут же подхватили расторопные продюсеры и доверили ему снимать очередную киносказку.  

Продюсер и исполнительница небольшой роли врача в госпитале Татьяна Яковенко пояснила: «Это фильм о простых советских людях, которые пошли защищать Родину и стали героями войны. Он про отца, который пошел искать своего сына и стал учителем и отцом, научил защищаться и выживать других молодых людей. Травма войны осталась у каждого, особенно у людей нашего поколения. Один мой дедушка пропал без вести, второй погиб во время Сталинградской битвы.  Один из моих любимых фильмов — «Отец солдата» Резо Чхеидзе. Нам хотелось создать образ немолодого снайпера. Мы изучали снайперское дело и его секреты. У нас картина не основана на реальных событиях. Для нас главное — человеческая история, хотелось показать, как простые люди шли на войну и становились героями». 

Получилась картины, напоминающая страницы глянцевого журнала. Могучий Енисей с берегами в багряно-желтой листве, живописные овраги Волгоградской области выглядят потрясающе красиво, полыхают красками. И это беда современных картин о войне, порождающих недоверие, разрушающих все благие намерения авторов. Было бы неплохо чуть приглушить все это буйство кинематографии. Но дебютанту, наверное, трудно остановиться. На презентации фильма он так волновался, что казалось, его трясет. 

Актеры Алина Дулова и Егор Абрамов. Пресс-служба фестиваля

«Землю мы хотели сделать важным героем истории, хотелось показать, как она переживает войну,  как люди существуют на этой земле, — сказал Павел Иванов. — Что должен сделать отец для своих детей? Помочь советом, направить, даже пожертвовать собой, отправиться в самое пекло войны, чтобы спасти своего ребенка, воспитать молодых ребят, которые рядом и которым только исполнилось 18 лет. Война приходит к молодой девушке, которая хочет любить, умному парню, который хочет в чем-то разбираться, к мальчишке, который хочет увиливать за девчонками.  И какая сила патриотизма просыпается внутри них! Как они меняются и становятся взрослыми! 

Земля у нас начинается с необъятных просторов тайги, потом мы все больше погружаемся в ужасы войны. Мы снимали в Волгоградской области, где в 1942 году шли бои. Мы хотели показать, как они проходили не в самом Сталинграде, а на подступах к нему, где простирается степь, где нет лесов.

У нас было несколько консультантов. Актеры уходили на военные учения, изучали, как вести военные действия в условиях степи и оврагов. Это моя дебютная картина и я конечно волнуюсь. Я понял, что мне нужны профессионалы вокруг, уже снимавшие военное кино, разбирающиеся в том, что такое оружие, взрывы, горящие покрышки».

И такой человек нашелся — оператор Никита Рождественский, снимавший также «Красный призрак.  1812» Андрея Богатырева из конкурса ММКФ «Русские премьеры», а также «28 панфиловцев» и «Злой город». 

«Это далеко не первая моя военная картина, — говорит Никита Рождественский. — Часто поступают предложения снимать военное кино. Так уж случилось у операторов, что стоит снять что-то удачно, и потом ты в этом жанре застреваешь. Складывается тенденция приглашать именно на такие фильмы, где все масштабно, динамично, с кучей боев. 

В тот момент, когда мне предложили снимать «Отца», я отказывался от всего военного, не хотел снимать войну совсем, но увидел в сценарии человеческую историю. Когда мы познакомились с Павлом и стали сотрудничать, я пытался перетянуть его еще больше на эту сторону, говорил ему: «Ты еще в своей карьере много снимешь динамичных, боевых сцен. Давай больше про людей». Я пытался, чтобы стрельбы, пальбы и взрывов было как можно меньше, и чтобы человеческое осталось. На фестивале я впервые посмотрел фильм целиком со звуком и зрителями, и мне не стыдно. Я горжусь Пашей. Все, что он хотел, он показал. Павел, как любой дебютант, хотел все и сразу: и человеческое, и бой, и стрельбу, и красоты. Его можно понять.  Я надеюсь, что он нащупает свой стиль. Павел услышал какие-то вещи, а которые не услышал, надеюсь, прочувствует, посмотрев на реакцию зрителей, и поймет, что было лишним и чего больше нужно в кино». 

 Все везде и сразу проявилось в вольных и невольных заимствованиях, ассоциативной памяти. Отчасти эта картина напоминает не только «Отца солдата» Резо Чхеидзе, но и «…А зори здесь тихие» Станислава Ростоцкого с переживаниями юных девушек, оказавшихся на войне. 

Актриса Алина Дулова делится своими переживаниями: «Самое сложное на таких картинах — диалог с собой. Подобные истории позволяют убрать лишнее, и ты сталкиваешься с очень важными вещами, к которым не был готов. И раз тебе это было дано, значит, нужно это проанализировать. В плане физической подготовки было очень тяжело. У нас был маленький световой день. Снимали в октябре-ноябре. Приходилось вставать в 3-5 утра, все время проводить на улице, но что-то внутри менялось. Для меня это история про свет и преодоление». 

Актер Егор Абрамов сыграл убитого на войне юного и неопытного бойца. «Со временем молодому поколению будет сложнее доносить, что такое Великая Отечественная война, — делится он своими мыслями. — Когда пройдет 100 лет со Дня Победы, будет вообще невозможно объяснить, что это было. В юном возрасте я тоже не понимал, что это такое, хотя видел, как бабушки и дедушки в эту дату плакали, говорили: «Лишь бы это никогда не повторилось».  

Та война для многих уже подобна войне 1812 года, и чтобы привлечь внимание молодой аудитории, снимают то самое динамичное кино, о котором говорил опытный по части военных картин оператор «Отца».   

Источник