Съемочная группа фильма «Ангелы Ладоги»
Фильм основан на малоизвестных реальных событиях, о которых многие узнают впервые, как это произошло и с самим режиссером. Сценарист Михаил Зубко назвал «Ангелов Ладоги» мелодрамой на фоне войны, в котором действительно есть любовный треугольник, два друга, полюбивших одну девушку.
В основе сценария — реальная история о спортсменах-буеристах, доставлявших в первую зиму блокады Ленинграда боеприпасы и продукты, спасавших сирот на яхтах, поставленных на коньки. Эту чудо-технику и называли ангелами Ладоги, поскольку паруса напоминали крылья. Теперь съемочная группа сравнивают ее с неуловимыми мстителями и Летучим голландцем, кораблем-призраком, появляющимся словно ниоткуда и в самый важный момент.
Если машине требовалось 8-10 часов, чтобы преодолеть блокадную Дорогу жизни, то парусники на коньках успевали добраться до цели за полчаса, развивая скорость до 100 км в час. Для съемок построили шесть буеров по чертежам инженера Николая Людевига, который занимался их разработками в годы войны.
«Буера – это яхты на коньках, — объясняет Александр Котт. — Очень мало свидетельств о них сохранилось. Есть только несколько фотографий в интернете и книга Сметанина, замначальника Балтийского флота, который был яхтсменом, создавал этот отряд. Даже консультанты того периода не могли ничего найти.
Осенью 1941 года лед уже встал, но был хрупкий, и тяжелая техника не могла на него выйти. Ангелов Ладоги не мы выдумали. Это невероятно красиво – белый парусник на льду, который несется со скоростью 40-100 км в час. В самые критические моменты, когда никакой надежды уже не было, вдруг из тумана выплывали огромные паруса, похожие на крылья ангелов. Реально на них молились. Это был небольшой отряд. За ним охотились немцы и не могли догнать, потому что буера лавировали, а самолеты летели прямо. Они были неуловимые. Вся эта история не похожа на реальность, но это реальность, в которую вам не то, что придется поверить, вам просто не остается выхода».
По словам сценариста Михаила Зубко, важно было не свалиться в фантастику. Отчасти это удалось, но какие-то сцены напоминают картинку из глянцевого журнала — слишком насыщенные цвета для военной картины, не хватает сдержанности. Вольно или невольно современные кинематографисты постоянно думают о молодом зрителе, которому подавай, как они считают, нечто динамичное и яркое. Слишком расцвеченными кажутся и кадры довоенного Ленинграда, последних дней мирной жизни. И эта пышная красота убийственна для фильма.
Все как полагается в экшн-кино — есть антагонист в лице супер-сильного немецкого командира диверсионного отряда. Перед войной этот человек, работавший в мирной жизни фотокорреспондентом, приезжал в Ленинград на съемки яхтенной регаты.
В его объектив как в сказке попали главные герои в исполнении Романа Евдокимова и Тихона Жизневского, принимавшие участие в соревновании парусников. И зовут их Петр и Павел, как апостолов. В дни войны именно они стали для немецкого фотографа и офицера мишенью, оказались с ним по разные стороны линии фронта. Вот уж где настоящая фантастика. Если даже так и было в реальной жизни, то на экране это выглядит не слишком убедительно.
Есть и слезовыжимательная сцена с участием Андрея Мерзликина, герой которого неожиданно встречает на миг своего опрятного малолетнего сына, которого в составе других детей вывозят в Ленинград отважные буеристы. Она в минус картине, поскольку чужеродная и наигранная.
Роман Евдокимов сыграл одну из главных ролей
Подготовительная работа над фильмом заняла три года. Актеры научились управлять буерами, тренировались с профессиональными спортсменами. Съемки проходили на Финском заливе и озере Токсово, в Зоологическом музее, где в годы войны нашли временный приют дети, как это и показано в «Ангелах Ладоги».
Мэтр операторского цеха, известный изобретатель в своем деле, Сергей Астахов сконструировал гусеничные платформы, позволившие камере снимать движущиеся объекты. Он рассказывал в интервью «МК» о том, как обнаружил на собственном земельном участке в районе Синявских болот свидетельства войны, останки бойцов и техники, которые потом не мог долго должным образом оформить, куда-то передать. В результате построил часовню и создал небольшую экспозицию. Снимавшиеся в «Ангелах Ладоги» актеры побывали у него в гостях и остались под большим впечатлением от увиденного.
Зрители восхищаются тем, как виртуозно сняты сцены на льду, но многие навыки и знания классика операторского цеха и его команды здесь не потребовались, поскольку пришлось задействовать силы совсем другого уровня. Природа задавала свои правила игры.
«Самое страшное — непредсказуемость погоды, — вспоминает Александр Котт. — Нам приходилось искать лед, добавлять его на графике. Я не боюсь решения сложных задач, нахожусь дзене, когда снимаю, и чем сложнее, тем интереснее работать. Бывает, снимаешь простое кино и умираешь от тоски. А здесь постоянно находишься в состоянии творчества, отчаяния, любви и ненависти, С погодой было очень сложно. Мы искали овраг, чтобы был хоть какой-то снег, а было тепло. Сняли утром, а вечером все растаяло. К сожалению, снег искусственный и это видно, но фактуры все настоящие».
Актер Роман Евдокимов, сыгравший одну из лучших ролей в этой картине, бывшего детдомовца Петра, работал без дублера в сцене, где его герой плывет в ледяной воде, чтобы спасти оказавшихся на льдине сирот.
«Слава богу, что мы все целы, — рассказывает Роман Евдокимов. — Спасибо профессии за то, что приходится учиться неочевидным вещам, которые ты бы и не подумал освоить в жизни.
Мой дед по маминой линии, Владимир Проскуряков, встретив войну под Брестом. Там ему переломало ноги. Он партизанил полгода. Его поймали, но с пересылки в концлагерь он убежал. Его отправили в следующий концлагерь, из которого он тоже сбежал, а в третьем нашел двух товарищей и уже с ними на территории Франции опять убежал на пересылке. Дед прополз на пузе половину Франции, прячась днем в оврагах, работал у бюргера, согласившегося их спрятать. Набрался сил, а потом вошел в Берлин в составе союзного французского войска.
Внутренне эта работа дала мне возможность диалога с моим дедом. Это интересный и в каком-то смысле экзистенциальный опыт. Ты примеряешь на себя то, что прожили люди до тебя, и хотя бы на толику приближаешься к эмоциональному и физическому пониманию того, что происходило».
Актеры не знали финала, могли только догадываться, чем завершится история, и это обостряло их восприятие и поступки, что и входило в планы режиссера.
На ММКФ корреспондент японской газеты задала режиссеру вопрос об увеличении производства военного кино и его значении для патриотического воспитания. Ответ Александра Котта некоторых удивил: «Во-первых, это фильм не о войне. Я снял достаточно фильмов, посвященных этому периоду, «Седьмую симфонию», «Брестскую крепость». Это кино о людях на войне и детях на войне. Война — некий фон, самой войны практически мы не видим.
В музее блокадного Ленинграда есть стенд, посвященный директору детского дома, которая эвакуировала детей из Ленинграда. Ее путь продолжался целый год и завершился в Армении. Она следила за каждым ребенком, записывала на карточках, какая у него температура, что он поел, сколько весит. Она увозила детей от войны.
Наша история про бегство от войны. История этой женщины меня вдохновила. После войны она осталась директором, ее посадили, кажется, в 1938-м, потом выпустили. Ее внучка принесла документы в музей блокады. Необязательно рассказывать и показывать фильмы о войне, чтобы вызвать чувство гордости за страну и ушедшее поколение».
