Четыре любящих женщины. Сцена из спектакля.
тестовый баннер под заглавное изображение
В основе пьесы Екатерины Гузёмы – переписка Горького, письма Чехова и Бабеля, воспоминания современников, газетные публикации, в частности о путешествии главного пролетарского писателя в Америку с возлюбленной Марией Андреевой, актрисой Московского Художественного театра.
Горький в Театре Наций – не бронзовый истукан, а человек из плоти и крови, показанный глазами любящих и страдающих от любви женщин. Как говорит режиссер Филипп Гуревич, это спектакль про Горького без Горького. Выпускник гитисовской мастерской Олега Кудряшова, он уже поставил в Театре Наций спектакль «Сато».
В черном кабинете с глянцевым, сверкающим полом — множество мужских спин, плоских фигур, смотрящих в темную даль экрана, на светящийся шар над головой. Что за человек идет за солнцем? По характерным очертаниям ушей понятно, что это Горький, который двоится, множится, распадается на части. Как рентгеновский снимок в каждой фигуре мерцает квадрат на уровне сердца, становится красным, пульсирующим, так что приходят на ум избитые ассоциации с Данко.
Горького хоть и нет, но он все-таки есть и предстает не с самой приглядной стороны, но ведь все эти прекрасные, яркие женщины за что-то его полюбили.
«У нас камерная, исповедальная история, — говорит Филипп Гуревич. — Горький открывается с нелицеприятных сторон. Он был зачастую жесток по отношению к близким, в чем-то бескомпромиссен. Каждая из женщин выставляет ему счет, разбирается с собственными ощущениями. Все они благодарны ему за жизнь вместе, в которой были все-таки счастливы.
Самая важная тема для меня — как художник прорастает через своих женщин. Понятно, что художник – это время, контекст, все, что происходит вокруг, но это и то, что ему дает его женщина, любовь и вера, которые она в него вселяет. Горький яростный в своих проявлениях, мощная планета, свет, способный выжигать и ранить. Наша задача заключалась в том, чтобы женские исповеди были рассказаны современным языком».
Четыре судьбы реальных женщин далеки от документальной достоверности, скорее это мистификация. Это первая любовь еще не великого Горького, Ольга Каминская, которая старше своего избранника на десять лет. Ее неспокойно, слегка экзальтированно сыграла актриса Театра им. Пушкина Анастасия Лебедева.
«У всех великих творцов отношения с женщинами практически одинаковые, — сказала после спектакля Анастасия. — Рядом с ними женщины всегда страдают. В нашем спектакле видно, что героини рядом с Горьким испытывают боль и после расставания с ним им всем было больно».
Единственная официальная жена писателя Екатерина Пешкова-Волжина — уроженка Сум, потерявшая в браке с ним малолетнюю дочь, пока ее знаменитый муж находился в США с другой женщиной, актрисой Марией Андреевой. Волжина пережила Горького почти на 30 лет.
Александра Ревенко, которой выпала роль Екатерины Павловны, не имеет с ней ни малейшего портретного сходства. У нее совсем другой психотип, если судить даже по дошедшим до нас фотографиям, в том числе семейным, такого мастера, как Максим Дмитриев. Но к документальности никто и не стремился.
Актриса попыталась понять свою многострадальную героиню. «Любовь – это чувство, к которому невозможно осмысленно подойти. Все наши героини рядом с Горьким, потому что их связывает любовь, несмотря ни на что. Если с ними поговорить с глазу на глаз, то первое, что им захочется, это поддержки. Многое возложено на женщину. И хотя мы сильные, нам нужно все внутри себя спрятать, чтобы идти дальше. Как мне кажется, Екатерина Павловна довольно быстро поняла и приняла правила игры. Конечно, ей было больно, в ее жизни происходили трагические события. Сыграть ее — сложная для меня задача, поскольку Екатерина Павловна не была открытым человеком. Даже в письмах она была скупа на слова. В нашем спектакле она такая, какой мы ее не знаем».
Лаура Пицхелаури из Театра им Ленсовета — дебютантка в Театр Наций. Подобно Саре Бернар, она сыграла когда-то Гамлета в спектакле Юрия Бутусова. В истории про Горького она кажется самой далекой от реального образа, поскольку про ее героиню, Марию Андрееву, нам больше всего и известно.
По словам актрисы, были разные варианты прочтения, весьма далекие от того, что мы в итоге увидели. Ее Андреева – настоящая фурия, все, что она делает, — чересчур, на грани гротеска, на взводе. Она так экспрессивна, что не отличает жизнь от сцены.
«У каждого свое представление о том, какой может быть дива. Людмила Гурченко – тоже дива. Диапазон огромен. Наверное, есть что-то, что их объединяет, — характер, исключительность. Мы не ставили задачи воссоздать образ конкретного человека. Кроме фотографий, писем, документальных историй нет ничего, поэтому все это фантазия. Работая над ролью, я поняла, что женщины в России готовы за талант многое простить, пойти на край света».
Мария Закревская-Бенкендорф-Будберг, которую мужчины называли Мурой, а остальные тогда и теперь, кто аферисткой, кто шпионкой, была с Горьким до последних минут. А сама ушла из жизни в Италии в 1974 году, то есть она не из далекой и неведомой нам эпохи, а наша современница. Женщину-вамп, готовую стерпеть любую боль даже на допросе, сыграла Анастасия Светлова.
— Мою героиню боялись, приписывали ей романы, говорили, что она агент всевозможных разведок. Ее главная черта — умение выживать. Она была умна, остра на язык, бесстрашна. Всем великим мужчинам, дипломатам, писателям, рядом с ней было легко. Она их спасала, выносила из горящей избы. Есть такие сильные женщины в русских селеньях. Она могла преодолеть все, что угодно, была музой, опорой, гордостью мужчин.
Когда они расстались с Горьким, именно он помог ей выйти замуж. Для многих это странно. Не всегда после расставания люди остаются в нормальных отношениях. А они остались друзьями. Когда ей сообщили, что Горький болен, она примчалась к нему и была с ним до последних минут. Он была его стеной, крепостью.
Горький был обыкновенным мужчиной, который любил женщин, изменял, пускался во все тяжкие, был требователен и очень жесток. Он был самым типичным мужчиной, хотя и великим писателем, но от сохи. Женщинам с ним было непросто.
